米颠卑唐书法观

米芾，字元章，宋四家之一，在书法史中影响颇大，研究评论其人其书可谓应者云集。因米芾行为怪诞，故世人以颠狂视之，世称“米颠”（“颠”同“癫”）。此“颠”多体现于以下几方面：一为冠异服例，二为好洁例，三为石癖例，四为品评激狂。其书法品评多体现出“卑唐”观，且言辞激烈，本文就其观点进行研究，以期挖掘在这惊世骇俗的言语背后，“米颠”提出“卑唐”观的思想动机，及“卑唐”书法观下的艺术思潮、书风追求。

一、性之所至随颠欲颠

米芾有印：“火正后人芾印”，“米芾自称楚国芈氏之后，其远祖为火正祝融、鬻熊，故字题偶作黻、火正后人、楚国米黻、鬻熊后人”。当时此地区大多信奉“火袄教”，其教徒一大性格特点便是“洁癖”与“持宝若黏”。这或许是米芾在他人看来行为怪异，其性颠的基础。

后世称米芾之颠多用“卑、颠、顽、狂、怪、痴、黠、漫”。无论是奇装异服、爱石如痴、颠言妄语、狂妄自负亦或是爱洁成癖、巧取豪夺、持宝若沾，他的每个故事皆使人骇目。起初研究米芾时，笔者意图从他的出身、性格去解释这些惊世骇俗的行为，越发了解、思考才知，米芾之颠并非全是个性使然。即便米芾自称“火正后人”有“火袄教”特点，但人的外在形象很大程度是塑造出来的。米芾21岁入仕，且常与名士同游，为当世名流。虽有个性特点，但稍加掩饰，见贤思齐，积极把自己塑造为一名传统名流形象未尝不可。即便放浪形骸、随心所欲，也不至于凡事举止怪癖、凡语言谈奇诡。因此米芾之颠更多是刻意为之，用现在的话说，米芾的诸多行为，便是一场场成功的炒作，米芾成功塑造了自身的标签——“颠”。

米芾言谈举止如此故作姿态，与他的出身及仕途追求有关系。诸多品评均提出，米芾能入仕，是倚仗母亲为宫中奶妈的关系，以此方式入仕为士林所不齿，不愿与其为伍。米芾困于资格，难以结交名士。不成想因自身一些怪癖，其“颠”名在圈内越传越广，尝到甜头的米芾便愈发放荡个性，从诸多行为中塑造出了一位洒脱无束、不囡俗礼的形象，加之书艺高妙，米芾在当世成功塑造出了一名极富个性的、颠狂的艺术家形象。在张扬艺术个性和孤傲士人风范风行的社会背景下，使得他得以结识权贵，下至文人墨客，上至皇家贵族，米芾交友广泛，崇宁五年还得到皇帝召见，并升为书画两院博士。宋徽宗曾评价米芾道：“俊人不可以礼法拘”，“俊才”之名能传播如此迅速得益于米芾成功地以“颠”名刻画出了为人乐道的形象。正如沃兴华先生所论：“无论扩大影响还是得些惠顾，可以因此不拘礼法，与名士同游，这对一个被歧视的边缘人来说正是最最期望的。”

既得益于“颠名”，米芾必然常出惊世骇俗之语。因为对名人的激烈评述，总能吸引众多人的关注与评价。且米芾书法创作一改前朝法度，沉着痛快、跌宕奇肆在当世实属创新书风。创新则面临抨击，评述者往往取前贤经典为范本加以比较批评。无外乎当时的米芾会说出爆发着愤怒的“柳与欧为丑怪恶扎祖”，“张颠俗子，变乱古法”……而这激烈的批评无论是性格使然，或是故作狂妄，亦或是愤怒反击，其尖锐的声音间接的把“卑唐”书法观推向了高潮。

二、跌宕奇肆远追晋格

米芾书风鲜明，自成一派，放在书法史中也是位独树一帜的书法家，在当时创新变法的力度可见一斑。我们总是以赞美的眼光看待“创新”一词，因为它代表着更多进步的可能性。但无论在哪个年代、哪场创新，都是“荆棘密布、血泪纵横”的。因为书法的创新总会触碰在传统中打转者的利益，而这些人往往是时代中的大多数。传统是艺术发展的根基，是经过历史考验的、经典的艺术表达样式。传统避免了试错成本，因此对传统的继承者是每个时代的多数，传统同时也是每个时代官方的审美倾向，如中国的“院画”、“宫廷风”，西方的“学院派”等都以传统为主阵地。虽然对传统的继承是为了更好的创新，但我们稍加审视艺术史、书法史便不难发现，每当创新来临时，其最大的阻碍莫过于传统，更准确的说：应当是搬出传统，对创新百般挑剔。可想米芾当时必定承受了巨大的压力。

米芾学书之路是根植于传统的，《宝晋英光集》：“余初学颜，七八岁也，字大至一幅。写简不成，见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》。久之，知出于欧，乃学欧。久之，如印板排算，乃慕褚而学最久。”足可见米芾早期学书是根植于唐法的。认识是一个不断反复和发展的过程，米芾学书由唐入手，且用功匪浅，展现了米芾初学书法不断扬弃的过程。米芾在早期对于唐代的草书也评价颇高，“人爱老张书已颠，我知醉素心通天……由来精绝自凝神，不在公孙浑脱舞。”对传统的深入理解，是由技入道的不二法门。然而入“法门”易，出“法门”难。很多人容易沉醉在传统经典的花园中，对经典的传习能让人产生一种创造者的错觉，久而久之，受麻痹者完全忽略了自己仅是模仿者的事实，当他发觉被困于经典难以自拔时，便只能把自己归为经典传统的优秀继承者，以期给自己的行为一个合理的解释。对推动艺术发展起关键作用的，往往是那些以百分之百力气打进传统中去，再以百分之三百力气打出来的创新者。

从图1《向乱帖》局部中我们便可感受其组合变化：“呈花卉”三字为一组，首先“呈”字呈瘦长状，体势略向左倾斜，下接“花”字，“呈”字最后一笔横与“花”字顶部“相向点”呈同一体势且宽度类似。随着笔画向下顺势书写，“花”字逐渐放宽，体势较大且中正，“花”与“卉”字笔断意连，且“卉”字竖画向右倾斜，整个字组的中轴线在三个字的摆动中呈现不规则的S形。“想已盛”为一个字组，以草书呈现，上下映带，笔画连贯与“呈花卉”形成了书体、速度的对比变化，写至“盛”字笔画突变加重，打破了一笔书单一的节奏感，为整个章法增加了一个块面的审美。“矣”字独立成组，重心微向右倾。下一行“修中计”为一个字组，以行书呈现，“修”字笔画较多且字形较大，“中”字笔画少且字形小，体现了“大小相称”的结字方式，“计”字重心的偏侧在左低右高下相互抵消。“已到官”皆以草书笔法呈现，字字独立且字距较大，与“修中计”字与字之间相互穿插形成对比。而且“到官”二字有章草的韵味，与右侧连贯的今草形成对比。最末尾“黻顿首”为一组，上紧下松，潇洒纵横，且体势向右猛烈倾斜，巧妙的是最后一点，如天平的砝码一般重重压在右上角，把原本倾斜的中心复归平正。这就是在丰富的对比中制造矛盾而又解决矛盾的过程，在平正中增添了体势。

米芾对于章法的巧妙安排不胜枚举，从他的传世作品中我们可以看到，他的点画、结体、章法的处理是和谐统一的。一是都强调丰富的变化，从八面出锋到大小相称到组合关系都穷其变化。二是都强调体势的变化，“须有体势乃佳”的概念贯穿了米芾书法创作的三要素。三是都强调复归和谐，有胆即可生变，但更重要的是如何在书写中使不同元素之间相互搭配、相互抵消，最终达到“求同存异”。

米芾的作品践行了他对于书法的认识，从米芾对唐人的批判性继承中，我们便能看得出米芾其“卑唐”书法观所抵制的是唐代书法的哪部分了。