草书的点画犹如天马行空，又如飞花散雪，某些点画则如枯藤老树，泻瀑鸣泉，其神韵无穷。宋代姜夔《读书谱》中有这样一段话：“古人作草，如今人作真，何尝苟且。其相连处，特是引带。尝考其字，是点画处皆重，非点画处，偶相引带，其笔皆轻。虽变化多端，未尝乱其法度”。这里很清楚地说明了草书的点画和引带游丝的关系，今草和狂草都不例外。孙过庭关于草书的点画也有很精辟的见解，“草以使转为形质，点画为性情”。
1、变锋法。通过毛笔与纸张接触角度的变化，营造出中锋和侧锋的变化，在变化过程中使转，营造出饱满又富于变化的转折线条。(基本操作方法是侧锋引入——中锋行笔——侧锋转折——中锋收笔)，这要根据不同书写人的习惯灵活变化。
2、捻管法。即不改变毛笔和纸张的角度，通过手指捻管，轻微转动毛笔来完成使转，使线条更加流丽饱满，此方法需有真兴情和手指神经敏感之人方可融通，靠书写人的心领神会。
连笔生势。草书的书写速度较快,点画之间很自然地出现了钩挑和牵丝,钩挑的出现使点画互相呼应。牵丝偶尔为之，可以丰富点画血脉感。若运用过多，则会给人一种连绵缠绕，眼花缭乱之感。收敛的目的在于蓄势,好似打拳一样,收臂的动作是为了把拳打出去更为迅猛有力,这种趋长避短、以缩为伸。一个字笔势的产生,关键在最后一笔。在开合伸缩的变化上,往往合势多于开势,缩势多于伸势,形不贯而气贯从而神采飞扬,气象超逸。
以点断势。以点断势也与“收敛蓄势”同理，行草作品有流畅圆转之美。如果我们在作书时写得锋芒毕露、圆滑，就会显得一览无余。要是在作品某些字当中适当加上一点,就有留止笔势的妙用，如“神”字在悬针上补上一点，有李太白诗“抽刀断水水更流”的意味。南朝书法家王僧虔在《笔意赞》里面就明显指出：书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。
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