五位大咖的书法创造力

汉代的草书，实起源于民间，人们在处理繁忙的公务时，书写过程中难免有减省笔画的习惯，再加上百姓写隶字时也较为草率，于是民间便出现了“趋急就变”的“草书”了。南朝梁庾肩吾云：“草书起源于汉，解散隶法，用以应急，本因草创之意，故曰草书。”

公元前四十八年，西汉元帝时的黄门令兼文字学家史游，把民间盛行的省笔画和草率写来的隶字搜集起来，加以整理，并在此基础上“裁长补短”，统一笔画，编写出 一本《草字歌诀》。全书三十二章，一千四百余字，拟定了每个草字的书写规则，成为千古不朽的草字范本，而今称之为草隶是也。

到了东汉桓帝灵帝时，天才书法家张芝师取史游的草隶，将字字区别，笔笔分离的草法改为上下牵连，呼应顾盼的一笔书。他的一笔书“如行云流水，拔茅连茹，上下牵连，或借上字之下为下字之上，奇形离合，数意兼包”。这就是今草。

张芝所创的今草使中国书法从此进入了一个无拘无束，汪洋恣肆的广阔空间，使书法家的艺术个性得到彻底解放。张芝因而被后世称之为草圣！张芝所继承的是草隶，在此基础上的创新为今草。他是我们应学习的第一个典范。

钟繇是魏文帝时的东武亭侯，明帝时迁太傅，故人称钟太傅。他是历史上楷书的首倡者。黄初三年，即公元二二二年，他老人家用正楷写奏本给皇上，成为楷书的首创人。

钟繇把民间流行的简笔分书由隶化楷，巧妙地创造了正楷字。楷书由隶书演化而来，除了没有隶书的蚕头雁尾和波磔之外，绝对注重“平直方正”，执笔写来，不可省减和草率。楷书由此而诞生了。

钟繇的楷书至今仍是我们学习的典范。梁武帝曾评太傅的书法谓“如云鹤游天，群鸿戏海”。钟繇继承的是隶书，创新的是楷书，他是我们应学习的第二个典范。

东晋王羲之被历代尊为书圣，其第七子王献之自小随父学习书法，深得乃父真传，但他并不守旧，改变字体，创造了变体的行书，他非草非行的新书体，被称为“破体”，又叫“一笔书”。他的 “破体”在当时引起轰动，称“右军行法，小令破体，皆一时之妙”，以致推崇至今，成为主流书法形式之一。

前人评论王献之的书法为“丹穴凰舞，清泉龙跃。精密渊巧，出于神智”。他的用笔，从“内拓”转为“外拓”。他的草书，更是为人称道。俞焯曾说：“草书自汉张芝 而下，妙人神品者，官奴一人而已。”他的传世草书墨宝有《鸭头丸帖》、《中秋帖》等。清朝乾隆皇帝将它收入《三希帖》，视为“国宝”。

如果王献之一味追随乃父，即使他的书法写的得跟王羲之一样，那他在书法史上也没有今天的地位，也就没有“二王”一说！所以，王献之是我们应该学习的第三个典范。

欧阳询是由陈、隋入唐的著名书法家，他最初仿效王羲之，后采纳众长，独辟蹊径，创立其险劲刚健的独特风格。欧阳询的楷书被称之为唐人楷书第一，号为“欧体”。

《宗圣观记》誉其楷书为“翰墨之冠”，时人评：“欧阳询书若草里蛇惊，云间电发，又如金刚嗔目，力士挥拳。”日本人伏见冲敬认为：“他自己的书法特别是他的楷 书既不能说是北派，也不能说是南派，而是以他自己的东西将陈旧的间架结构法完全代替了，并且，他将用笔法极端地单纯化，将个人情感的表现蕴含于内部，这样 便具有了类似篆书一般的特徵”。

如认真考究魏碑《隋安平安公故苏使君之墓志铭》就可发现，在欧阳询的楷书作品中，其书写形态、笔意与此碑的 书体有惊人的相似之处，无论从体势或是行气乃至用笔、行笔，都带有不同程度的魏碑余风。由此可见，欧阳询是最早将帖学和碑学熔为一体的人，他是我们应学习 的第四个典范。

继初唐四家（欧阳询、虞世南、禇遂良、薛稷）之后，唐代出了一位独领风骚的大书法家颜真卿。他专精 博取，推陈出新，自成一格。他的颜体楷书雄秀端庄，结字由初唐的瘦长变为方形，方中见圆，极具向心力。用笔浑厚强劲，饶有筋骨，一般横画略细，竖画、点、 撇与捺略粗。这一书风，大气磅礴，体现了大唐帝国繁盛的风度。他的行草书，遒劲有力、真情流露，可说在王派之后，别开生面。

苏东坡云：“雄秀独出，一变古法，如杜子美诗，格力天纵，奄有汉、魏、晋、宋以来风流，后之作者，殆难复措手。”米芾《海岳书评》说：“颇真卿如项羽挂甲，樊啥排突，硬弩欲张，铁往将立，昂然有不可犯之色。”

颜真卿晚年对生命的悟彻，在其《祭侄稿》中折射出人格光辉！将感情的宣涉融入书法之中，使《祭侄稿》被后世誉为“天下第二行书”。所以，他是我们应学习的第五个典范。

书法创新离不开文化修养的提高。鉴于此，创新不但要刻苦临池，精于临摹，练好“字内功”；更要研究书理，博通书史，练好“字外功”。林散之说：“创新不是要创就创了，是要学问和功夫到了，自然就创新了。”