话剧《威廉与我》，“高级的”莎士比亚

近日，由世纪华鹏制作，田晓威编剧、导演并亲自主演的话剧，《威廉与我》，在人艺曹禺剧场上演。这部剧首演于2021年，口碑非常好，但似乎票房与口碑总是不够匹配，有些叫好不叫座的感觉。

整部剧看下来，我有种感觉，这部剧非常有“高级感”，或者更通俗一些，就是非常牛x，具体表现在哪些方面呢？我梳理一下。

第一，它的题材

讲的是莎士比亚的一生，你看看，这“高级感”一下就上来了。这是谁啊？莎士比亚！不仅是出圈了，完全是西方文化史的高山仰止，更是随着西学东渐，在文学与艺术领域对我们今天的社会有着深刻的影响，连小学生们也至少知道一句“生存，还是毁灭！”

第二，它的台词

使用了大量使用莎翁作品中的语句。虽然我等莎翁作品的小白，也基本只知道“生存还是毁灭”这一句，但许许多多的句子还是能分辨出来明显是直接引用的（虽然现在一句也记不住了），那种文字的韵律感，和艺术的抽象感，扑面而来，让人不禁高呼“高级！”

第三，它的叙事方式

全剧共有三十多个人物角色，全部由四个演员扮演，几位演员同时也各自扮演一个时期的莎士比亚，以及同时担任旁白。多种身份随时切换，可能就是舞台上的一步，一个转身，或者披上一件马甲，新的角色就出来了，转换非常自然，一点也不突兀，并且，最重要的，一点也不难懂。

实话实说，这种叙事方式观众需要一点时间来适应，这也是第一个场景大家普遍反映有一点蒙的感觉，但是一但适应了，这种叙事方式的“高级性”，与信息量的优势一下就体现出来了，因为不用花太多时间去铺垫新的人物，或者说其实所有人物，除了莎士比亚本人，都是性格特性鲜明的工具人，没有理解上的障碍，导致全剧的信息密度非常大，再加上将近3小时时长，让我看下来，感觉非常“爽”。

第四，剧中以莎翁若干经典作品的创作经历为线索，串起来了莎士比亚的一生。

现在回想起来，还能记住的有《仲夏夜之梦》、《罗密欧与朱丽叶》、《暴风雨》，以及某个国王的名字型如《查理x世》什么的。其中《罗朱》和《仲夏夜》与莎士比亚的一段感情经历有关，在剧中属于“详写”的部分；国王名字的那几部属于他卷入宫庭斗争，事业从而出现转折；《暴风雨》串起了晚年的情节。此外，还有《哈姆雷特》，是莎士比亚早逝的幼子的名字。虽然不知道这些是属于史实还是演义，但观剧时还是很有“高级感”的，以及突然发现“这作品我听说过”的惊喜感。

第五，剧中的舞台与幕间调度显得很“高级”。

舞台被划分成了几个区域，由灯光控制来区分，演员行走在区域间，就实现了场景的切换。莎士比亚四个主要时期，少年、青年、壮年与晚年，可以大体视为剧中四幕，幕间切换是以扮演不同年龄阶段的两位演员，直接在舞台上接替位置，继续完成同一件事（或者类似的事），来做到的。比如少年时期的小小莎在写诗、读诗，青年的小莎继续拿着鹅毛笔写，这样转换调度就特别自然，观众也很容易接受。

这里一定要提到，本剧的灵魂人物，兼具编剧、导演、主演身份的，田晓威老师，虽然观看本剧以前，我并没有听过他的名字，但仅仅通过这部剧，我记住了他。以后我一定会继续关注他的作品。

本剧我斟酌再三，给予8/10的主观评分，必看！

这里我想多说两句，戏剧欣赏是非常个性化和主观的东西，每个人有自己的点，随着时间的不同，观看的作品越来越多，欣赏的品味就会随之变化。具体到这部剧，如果放在一年以前，我绝对给不到8分，但现在，今天，我的观感中，它是必看的经典。所以回到观剧这件事上，我觉得最重要的是走进剧场，亲自去看，去感受。

(本文中引用的剧照，除了展板与舞台照片，以及谢幕视频以外，全部来自微博官方号）