#雕刻时光的分享# 《冰川在末日到来的那天没办法全部融化》，国家话剧院小剧场。

#雕刻时光的分享# 《冰川在末日到来的那天没办法全部融化》，国家话剧院小剧场。

吹过来的那阵风没有味道，世界轻轻地欠了欠身子。

1、期待腾空而不落

像我这么不热爱剧本朗读，认为简直是浪费时间的人，偏偏机缘巧合的看过了这部作品的一个短暂试演。片断性的内容，不完整的舞台表现，各种我不喜欢的因素汇聚在一起，可是偏偏，我好喜欢这个剧本。

对于这个作品的剧本的热爱，真心不想吝啬，每一次去面对的时候，我内心都有一种狂喜，这是比较少见的，不是对于成品的热爱，而是对于一个作品的思考思路和汇聚的焦点的那种喜欢，特别难得。也正是因为如此，对于这部作品，有一种期待越高，越怕落空的感受。应该说是在第一次知晓这个剧本之后，我对这个作品的关心程度就降低了，而这种降低关心的态度，其实是怕自己未来的失落。

这一次作品以完整的模式登上真正的舞台，还是蛮考验作品本身的。很幸运，忐忑不安的心情，迎来了作品的首演，看过之后满心感动，是真的蛮感动的。

演员很努力，虽然还有诸多小问题，但是作为直接首演的小剧场作品来说，完成度已经很高了。导演很尽力，再好的剧本作品最终需要的是一个呈现的表达模式，再好的内核没有给出表现的机会，依旧会是一场灾难，而导演用了自己的方式没有让这优秀的内容碎一地，还是令人感动的。编剧，怎么说呢，这应该是这些年来原创作品里我深深喜欢的一部吧，内容或者还需要考量，但是思路畅想的让我无比欢喜。带着期望进的剧场，真好，没有失望，他们完整的给了我一个结局。

2、关于你自由的样子

这个剧本是一个特别自由的剧本，太过自由的东西往往有一点魔性。太认真了，容易狰狞，太随意了，容易散架，太拘谨了，容易束缚，太开放了，容易脱轨。想拿捏得刚刚好，不太容易，既要能够尊重编剧的精髓，又要找到适合的表现方式来完成自我的理解，导演还是要付出挺多的。

在作品的演出中，有一段设计是黑色气球的使用。当主人公深处逆境的苦涩，伤害扑面而来的时候，黑色的气球宛如周遭人的片片刀影，一寸一寸的，一只一只的，看似轻飘飘，却在柔弱中带着力道的扑向人物。那寓意中的压抑有某一刻还是让我觉得喜欢，仿佛只是那么一个表达，已经把刻骨铭心和死气沉沉的氛围感都给了出来，伴随的痛苦也可以瞬间感受到，甚至有点电影镜头的感觉，那黑色气球就仿佛黑色的雾气一样，弥漫成一个一个的软痛苦，布满了人的周边，沉浸其中，想不沉沦，唯有自我的清醒。这个设计，我还是很喜欢的。不过说回来，在这个故事线里，同样还有另外一段，身为人体模特的女孩一路走进建筑物里，与几个男人攀谈，这段故事情节是通过多媒体影像完成的，不清楚这是原剧本中的内容，还是导演新加的内容线，不过这个调子的表达模式，倒是很有点像孟京辉导演一贯的风格。

演员的表现完成度都不错。能在本剧中看见杨晨算是一点小惊喜，杨晨饰演的是很接地气的女子，在另一对主人公的家中做事，她和很接地气的丈夫，应该本剧中表现比较亮眼的一对。不过个人觉得主要是给的台词设定太优秀，加上人物设定好，确实打眼，两位演员的表现也不错，但是略有点用力过猛了。或者应该可以考虑难得的收拢一点。

这部话剧也还是有一些瑕疵方面的地方，特别是细节需要优化。但是大多数作品其实一旦成品之后，修改与否有时候差异不大了，胜负已定。本剧真的就是优化，个人感觉底子太好了，过程也完善的很优秀了。最后剩下的就是一些细节的认真打磨和思考了，其他大面上真的是已经很好了的。真的，真的。

3、编剧马海波

并不是因为他姓马，我只是真的很想说，我好喜欢这个这个剧本，好喜欢、好喜欢，从第一次看这个剧本就很喜欢。

能够知道很多人这一次来观看这部作品，大多数时候的注意点其实都在夫妻两性关系上，讲述的很是有一点互相消磨和彼此感伤的调子，但是这部作品其实最先吸引我的点，以及到今日作品成形之后，对我最大的意义，其实都在于人对于感情的一种选择和把握。

去探讨同性恋、异性恋、师生恋、姐弟恋、夕阳恋以及其他种种的感情，只有我们想不到的，没有这个世界不存在的，人类的思想能够在惯有的理念中理解和思考到的，其实往往是有限的。少数派的感情往往像是一场笑话，一次闹剧，往往在世俗的推动里异常艰难，这就如同现实与理想一样，有时候人类的放弃并不是因为初衷消逝，而是因为举步维艰。毕竟我们自出生开始起所接受的就是这个世界，这个社会，这个地球惯用的思维模式与价值体系，让我们用与众不同的，甚至超出认知范围内的态度去选择的时候，也许那个理念早已经在我们的心底生根发芽成长，但是想要把思想铺开在这个社会里，被理解和被接纳，那可能是异常困难的事情。我们的思想很多时候不是被消灭，而是被消亡，压抑过后，烟消云散才是最省事儿的方式，那只是因为累了，真的累了。

这部话剧，提到了一则新闻，某位男士对女性内裤的热爱，并不是因为热爱女性，并没有有偷窥的欲望，就是单纯的热爱着女性的内裤。这部话剧里还提到了和桥结婚的女性，虽然结果并没有尽如人意，但是那一刻，她的选择就是义无反顾的面向了那座桥，因为深切的爱就是那么真诚的爱着。剧中还有一个重要的人物，一个重要的女孩，她想和自己的智能音响结婚，就算只是一个不成熟的想法，就算她会反悔，可是在想法持续的过程里，无论是因为什么，她都真正的沉溺过了，只是现实可以到来的时候，她退缩了。我好喜欢这几个设定。

就好像动物，或者说生物界没有规则的法定的一夫一妻制度一样，人类社会的规则也是后天被赋予的。同一种族类型之间的选择是天经地义，但是身为生物，甚至说身为一个个体来说，可以拥有的感情是不是就要在一开始被定义呢。我们能够被满足的情感，只是单纯的被满足即可，其实到底是什么，是谁，来做了这一场满足，本来就不是一个必须规定的题目的。

说得远了。但是我一直认为，感情就是感情本身，喜欢就是针对喜欢对象的，这本就不该是不局限的。所以当舞台上自由的爱飘起来的时候，哪怕那只是零星的火花，哪怕这只是编剧随手而起的思路，我依旧觉得感动。年轻编剧和年轻人的思考角度，哪怕在某一刻愿意突破，人类的感情本就可以更恣意，更加肆无忌惮，因为感情，就只是感情，这就是我所相信的。

虽然这个戏有一个无比长又格外绕口的名字，但是思绪发散过去的那一瞬间，名字与内核同样让人感动。感谢少年，又把某些思想，带前了多一步，真好。

这不是一部所有人都会爱的作品，这也不是一部所有人都能和我感同身受的作品，但是它出现了，并且存在着，以及用更多的步骤完成着，那就是最了不起的事情了。

有机会，到剧场里去体会吧。从冰到水，由水变气，那质的本体一直在，那质的改变你永远都不能琢磨。