#雕刻时光的分享# 京剧《盗仙草》《李逵探母》，长安大戏院。

#雕刻时光的分享# 京剧《盗仙草》《李逵探母》，长安大戏院。

人之情，起起落落，人之际，跌跌荡荡。

有时候就是挂了一点缘分。平时看戏曲的机会比较少，偏偏是刚听完有人介绍杨赤老师，就遇见这样一场演出，于是如约而至，本意是很明显的。演出后的返场介绍里也提到，杨赤老师这一趟来京的不易，于是能够赶上这次遇见，还是蛮让人珍惜的。虽然介绍册显示只有一部分是杨赤老师出演的，实际上等于是绝大部分的演出都是杨院进行的，这个满足感确实很强。

对于京剧、戏曲的了解并不是很多，但是舞台之上的活灵活现，人于舞台中，气势就已经随着人一点点的凝聚起来。这并不在乎一个演出者所扮演的角色是否一个需要气势的人，而是气质慢慢融入角色，舞台之上的现实与虚幻的重逢，叠加累计的光芒，令人把注意力默默的投入在一个焦点之上，随之欢喜忧伤，这样的感召力，带着观众去动情和共情，才是演员的影响，穿透了舞台，带到了感受的世界里。

回过头说一下在《李逵探母》之前演出的《盗仙草》。其实安排了这样一个节奏，感觉像是热身热场，也像是带动一种氛围的长度，拉起一条优雅的战线。其实是应该有惊喜的，年轻人的特点比较明显，灵活性高，稳定性待商榷，但是舞台的美感和造成的吸引力还是很满的。女演员的表现比我预期的错误多。但是台下的叫好声不绝，不知道是不是因为其中武戏的难度本是如此，这一点就不了解了，只是论美，女性在舞台上打起来就是好看。

其实是到了剧场才注意到这场演出是侯宇专场，也能感受到之所以有这样的机会看到杨赤老师，大抵是为年轻人站台，支持年轻艺术者的奋勇前冲吧。之前对侯宇了解不多，看了下介绍，美，真美。但是舞台之上是老旦的扮相，有点可惜。不过唱腔一打开，发现老旦的模式确实也是更适合她的。风景之外，素得很干脆。

每次看白蛇都很感慨人间的感情，但是这次看李逵的内容多，也无比感慨。虽然明知道是艺术创作的舞台作品，但是《李逵探母》中，李逵本欲接母亲大人去上梁山享清福，这跟着大儿子苦了那么久的母亲，一离开被伤害的牢笼，直接在山中送命，别说享清福了，一天安稳日子的盼头都没盼到，这个剧情发展我也是无奈了。一时间也不知道该说是李逵比较惨呢，还是李母比较惨呢，只能想，人生有命，每一步都是注定的。但是放下母亲自己去取水这个设置吧，有时候看看也是觉得有点糟心，一切伤害的源头就在此了。

以后或许有缘，再去剧场里遇见吧。