漫谈梅派大家言慧珠

言慧珠（1919年－1966年），蒙古族旗人，祖籍北京，京昆旦角艺人，京剧老生言派创始人言菊朋之女，梅兰芳大师入室弟子，梅派最优秀的传人之一。

著名戏曲编剧翁偶虹先生，生前说过这样的话：“言慧珠是继承梅兰芳先生艺术最好的一位演员” 这话是比较公正的。

有人说，王瑶卿先生曾给过“四大名旦”一人一个字的评语，那就是：梅兰芳的“样”，尚小云的“棒”，程砚秋的“唱”，荀慧生的“浪”，什么是“样”呢？我们可以理解为：有模有样，样子，凡此总总吧，有规范的好的版本的意思。所以，“四大名旦”若论综合指数，梅兰芳那是毋庸置疑的首席冠军。因为他创立的这个流派，要求比较全面，就是说，从梅兰芳开始，梅派对演员的综合素质要求极高，首先人要端正漂亮，扮相要美，嗓音条件好，要甜润不能音窄，明亮而不能刺耳，太宽太厚太薄的嗓子都不行。

那么对身段的要求也很高，身材个头都要高矮合适，太高，太胖，太廋都不行，都不符合要求，因为梅派有很多的舞蹈，有人称之为“梅舞”。比如《霸王别姬》剑舞，《天女散花》的绸舞，《洛神》的拂尘舞，《麻姑献寿》的杯盘舞，《西施》的佾舞，《黛玉葬花》的花镰舞等。这些舞蹈对身段身材的要求很严格，身材美身段才有美的基础。当然很多梅派舞蹈已经失传了，这也是现在的艺人继承这方面做得不好造成的。

那么除了这些，因为梅派艺术还比较注重身姿和手姿，特别是手姿美，所以，梅派对艺人那双纤纤玉指都比较有要求，大家可以去看，那些梅派的好演员，比如李胜素，董圆圆手姿无不漂亮无比，所以，从梅大师开始，几代的梅派弟子传人，是凡比较优秀的，基本具备了这些条件。

那么言慧珠，她作为梅派最优秀的传人，这些对一个艺人的严苛要求，她完全做到了，她扮相及其秀丽端庄，身材合度身段优美，她的嗓音宽亮而不冒贼音，低而深沉圆润，高而不躁动尖亢，她的嗓音略比其他女演员宽一点点。即温润如玉，又明亮大气。

她的嗓音靓丽，身段优美，手姿漂亮，眼神灵动，神态端庄，举止大气，唱腔悠扬，梅派对艺人的所有要求，言慧珠几乎全占了。

有人说众多梅派的乾旦，唱不过一个坤旦是有道理的。艺术，需要个人条件，悟性，刻苦，头脑灵活，还有一点就是在开始学习的时候要亦步亦趋，越是亦步亦趋的艺人，基础越好，也越容易成功，成天想着走捷径反而越走路子越窄，这个是京剧几百年，众多艺人所走过的艺术道路留下的结论，已经非常清晰的证实和明确了这个问题。

成功与不成功的例子那真是举不胜举，比如有程派“亚祖”之称的新艳秋，走的就是亦步亦趋的道路，新艳秋说过这样的话：“我学程派没什么秘诀，程先生怎么演我怎么演，怎么唱我怎么唱”，那么言菊朋，杨宝森，甚至余叔岩开始走的都是亦步亦趋的道路，言余都是忠实于老谭的唱法，杨宝森一生刻苦临摹余派，言菊朋甚至不愿意人们称他言派，他最自豪的居然是“旧谭领袖”这个称誉，那王吟秋就更不用说了，所以，必然王国走过了，深入了解学习了，才能有自由王国的独立驰骋，可惜这个道理，到现在还是没几个人理解明白，包括很多专业的艺人。

言慧珠，作为梅派最重要的优秀传人，她走的就是亦步亦趋的道路，当然，梅派只是个人条件好还是不行的，对梅派三味有深刻理解才是唱好的关键。严格的，亦步亦趋的，不走样的学习过程，就是深入理解的过程，这一点言慧珠以她绝佳的悟性，超高的领悟力更是高人一筹。

以上条件具备还不全面，全面继承梅先生的剧目，歌舞、演法，才是真正意义上的继承，这一点言慧珠也是十足做到了。据说她几乎演遍梅派经常上演的传统戏私房戏古装戏，，这里和她个人的勤奋努力也是分不开的，才能准确体会梅派唱做念表及精神内涵，这其实也是梅派继承的关键。

我们经常说，学习梅派首先得了解梅派，了解他的特性，认真体会他这一派的精神实质，从感性升华到理性上，掌握梅派的精神主旨非常重要，那些张嘴就唱，却不知道为什么那么唱，那么唱出的梅派不是张派的翻版就是大路关中戏的东西。都说梅派的特点是中正平和，雍容大气，什么是中正平和，体现在演和唱上就太不容易了，无疑言慧珠为我们后学者树立了一个非常标准的样本和榜样。